Feliratok

Hitler Kaput!

Hitler Kaput! 



A film eredeti címe : Гитлер капут!
Alternatív címek : Gitler Kaput! ,  Hitler Kaput! ,  A Spy of Our Time , Hitler's  Kaput! Super Agents 008
A film nyelve: orosz
A produkció honlapja: http://www.hitlerkaput.ru
A felirat tulajdonságai:
FPS: 25
Fálj kiterjesztése: srt
Felirat nyelve: magyar 





Ez a film 2008.-ban készült. Fanyalgással, jogos és jogtalan kritikával illették már ezt a filmet. Amikor először találkoztam ezzel az alkotással, ellenérzés kerített hatalmába.
Lehet-e, szabad-e a 20.század legnagyobb háborújáról vígjátékot készíteni?
Miután végignéztem, rájöttem, hogy nem a háborúról szól ez a film. A film készítői, a nyolcvanas évek második felétől a kilencvenes évek elejéig tartó időszakban annyira népszerű amerikai  vígjátékainak stílusában próbáltak valami „oroszost” készíteni.
Miközben néztem, folyamatosan jutottak eszembe más alkotások címei. Ahogy ez jópár Leslie Nielsen alkotásnál is így van.
Például a Naked Gun (Csupasz pisztoly)-hoz hasonlóan tele ez a film is tele van szexuálisan túlfűtött, és félre nem érthető utalásokkal. Ráadásul két kebelcsodát is szerepeltetnek a filmben az alkotók. Az egyik a főhősnő, a másik Anfisza Csehova. Csehova kisasszonynak csak egyetlen jelenet erejéig van szerepe a filmben, de az a jelenet nehezen felejthető. Az orosz televízió időjárás bemondóját (aki egyben titkos üzenetet ad át kódolva [innen van az, hogy a film elején, a szereplők bemutatásakor mint szex-kódolót ismerhetjük meg.]) alakítja.
Anfisza Csehova
Ez a szerep megformálása, nem eshetett nehezére, ugyanis az orosz TNT televíziós csatornán is valami ilyesmivel foglalkozik. De nem ő a film szereplői közül az egyetlen, aki azért is kaphatta a szerepet, hogy jelenlétével maximalizálhassa a moziba látogatók számát. Hiszen a rapper Timati (50 Bundes Schilling[kinek nem ugrana be erre 50 Cent…]-et alakítja) is valószínűleg e miatt szerepel a filmben. Ugyanakkor Anfisza Csehovának nem ez az első filmszerepe… sőt! De ebből a sorból a két főszereplő sem lóg ki!
Diktátor 1940
A címszereplőt Mihail Kripov alakítja. A szerep ilyetén megformálását először Charlie Chaplintől láthattuk a Diktátorban. A rettegett kancellár, akinek már a hangjától megrémülnek az emberek, mikor egyedül marad a dolgozószobájában a földgömb-léggömbbel úgy játszik mint egy gyerek. Ezzel infantilizálja, nevetségessé teszi a Führert. A Hitler Kaput!-ban ugyanez a koncepció. Csak sokkal tovább megy el ezen az úton. Amikor emberei társaságában van a Vezér, akkor még véletlenül sem tűnik beszámíthatónak. Ellentmondást nem tűrő személy ilyenkor, ugyanakkor amikor Eva Braunnal van, akkor egy egészen szelíd karaktert láthatunk. Túlságosan is szelíd ilyenkor. Nagy kontraszt van a két személyiség között. Komolyan nem vehető. Bizonyos tekintetben az 1940-be forgatott Chaplin film, az irónia erejével végzett karakterrombolást (és tetszik, nem teszik  egyúttal ez  politikai állásfoglalása is volt a színész-rendezőnek). Ugyanakkor ennek az orosz filmnek ilyen szerepe nincs, és nem is lehet. Ahhoz elkésett… legalább 65 évet.   
Véleményem szerint a Top Secret (Szigorúan titkos), és a Hebrew Hammer (Héber Pöröly) filmek hatása tagadhatatlan az alkotókra. A Top Secretben Nick Rivers rock and roll énekes az NDK-ba utazik, ahol erőteljesen náci egyenruha emlékeztető ruházatba öltözött katonákkal találkozik. Egy rendezvényen a főhősnővel többek között a MASH-ról és egyéb amerikai filmekről társalog, majd a film legvégén epés megjegyzést hallhatunk Ronald Reagen elnökségéről. Totális időzavar! A Tér és Idő Kontuniumban történt valami! Ez a fajta „időeltolódás” megjelenik a Hitler Kaput!-ban is. 1945 tavaszán járunk (van egy kis következetlenség a filmben, hiszen az elején arról beszél a narrátor, hogy május 9.-ig már nem sok idő van hátra, addig a film vége felé a főhős 1945.áprilisát írja az okiratra [parancsra]) mégis a kellékek között van laptop, Zsiguli, fülbe dugható fülhallgató, fénymásoló, asztali számítógép, pendrive, mikrohullámú sütő stb… Így hát gyakorlatilag behatárolhatatlan történelmi időt jelenít meg a film. Nem mondhatjuk, hogy kordokumentumról van szó.
A másik nagyon szembetűnő a filmben az (a Magyarországon törvény által is tiltott) önkényuralmi jelvények garmadája. És ebben találok analógiát a Hebrew Hammerrel (Ez az alkotás megjelent Magyarországon DVD-n. Néhány évvel ezelőtt egy benzinkúton láttam  a shopban. Akkor három liter 95-ös áráért elvihető volt. Gondolkodtam egy pillanatig a dolgon, majd úgy döntöttem, hogy „majd máskor”. Azóta se láttam…). Abban a filmben, a zsidósághoz köthető jelképek voltak halmozottan elhelyezve a kellékek között. Dávid Csillag a limuzin elején, és hátulján … dreidelek… Dávid Csillag a csizma sarkantyúján…
Persze provokatív célból. A sztereotípiák kifigurázása céljából. Mind az antiszemita, mind a „hagyományos” zsé identitás kifigurázása. Ezáltal egy új, „korszerűbb” [nem az állandóan múltba révedő], modern zsidó identitás megfogalmazásának (valamint az antiszemiták bosszantásának) igényével…
Egyébként túl nagy közönségsikert nem ért el ez az amerikai film, véleményem szerint azért (is) mert rétegigényt próbált kiszolgálni. Rengeteg utalással (és jó néhány kifejezéssel) van tele, amik csak a zsidó kultúra (és az antiszemita kultúra) legalábbis minimális ismeretét igényli. Így a többség számára nehezebben értelmezhető (és szerintem egyes esetekben értelmezhetetlen [nem a prímér mondanivalóval kapcsolatban gondolom, az értelmezhetetlenséget!]) geggek, és jelenetekkel van tarkítva az a film.
De térjünk vissza a Hitler Kaput!-hoz.
Ebben az alkotásban is (mint már említettem) a jelképek tömkelegével találkozunk. A film első megtekintésekor úgy gondoltam, hogy túlzottan is sokkal. Mindenütt horogkeresztek, SS feliratok. „Náci Költségvetés” Pizza, Fekete Napok Kávé, „Fritz” krumpli, Árja ivólé, „Big Mac” Führer... Az szovjet identitást a vörös csillag, sarló kalapács jelzi. Kofferen, kukoricatáblában, makett tetején…  Ezek a jelképek mintegy divatcikkekként jelennek meg.
(Nem is olyan túl régen CCCP-s feliratú trikókat, pólókat lehetett látni az embereken, itt Magyarországon is. Nem is beszélve a Che Guevarra képével „díszített” ruhadarabokról. Emlékeztek?)
Ugyanakkor a közel negyedszázada készült amerikai vígjátékokhoz hasonlóan van benne jó pár olyan jelent amely más filmekre utal. Áthallások tömkelegével találkozhatunk.
Shurenberg Hitlernél
A főhős, Shurenberg standartenführer (Pavel Gyerevjanko alakítja. Ő az aki a Breszti Erőd-ben Jefim Fomint személyesítette meg.), edzi testét (ugrókötelezik, úgy mint ahogy a bokszolók szoktak), és közben felcsendül a Rocky jól ismert főcímzenéje…
Ugyanez a szereplő túl van egy szexuális együttléten a főhősnővel (akit Anna Szemenovics alakít. Igazi álláshalmozó: műkorcsolyázó, színésznő, énekesnő, modell… A jégkorcsolyás múltjára több utalás is van a filmben. Például a TV újság [Tele Nigyélja] címlapjáról „megelevenedik” és jégtáncba kezd [Shurenberg fantáziálása nyomán], vagy a főhőssel való első találkozásakor is szóba kerül a dolog.) egy autóban, amikor odaszól a sofőrnek, hogy „…még vagy kilenc és fél másodpercet pihenünk.”.
Nem tudom, mennyire ismert a kilencvenes évek fordulóján készült Kilenc és fél hét című film...
 Kim Basingerrel és Mickey Rourkekal a főszerepben… Vagy, ott van a Forrest Gump egyik  klasszikus mondata (Fuss Forrest, fuss…)…Hát „aktualizálva” van a filmben ez a mondat is… Vagy említhetném a film egyik mellékszereplőjét, Garik mérnököt. Akinek hiperboloid képessége van. Alekszej Tolsztojnak az 1926-ban kiadott regényének a címe: Garin mérnök hiperboloidja. Van még jópár szójáték is: Hendehohovo -Hande hoch (kezeket fel), FM SS - Waffen SS, a garázskapu graffitije stb, stb ....   

Folytathatnám még a sort, de miért is tenném ezt?
Mégis a legfontosabb, ami végig kíséri az egész filmet az a „Tavasz tizenhét pillanata” című sorozat. Ezt a klasszikus alkotást akarja parodizálni az alkotógárda.
A mű harmada körül van az a jelenet,  amikor a főhős először találkozik a főhősnővel.
Ül az erdőben a férfi és vár. Közben szertartásosan, szinte arisztokratikusan iszik egy csészéből… Ahogy Strilitz is teszi „ A tavasz tizenhét pillanatá”-ban. Akár vendéglőbe eszik, akár sakkozik, akár rágyújt egy cigarettára, minden esetben „megadja a módját” a dolgoknak.
Szinte arisztokratikusan…
Szóval Shurenberg ott ül az erdőben, a tisztás szélén... és a fatuskónak álcázott mikróból kiveszi a héjába sült krumplit. Majd jó ízűen megeszi azt.
Ez a jelenet megtalálható a sorozatban is. Strirlitz ül a kandalló mellett, valamit kortyolgat a talpas pohárából, miközben a kandalló hamujából kikotort héjába sült krumplit majszolja.
(Gyermekkoromban, amikor a sorozatot izgatott figyelemmel követtük [mind az unokatestvéreimmel, mind az osztálytársaimmal] e jelenet hatására, egy téli délelőttön, mikor is a nagymamám elment boltba, kisurrantunk a kamrájába és néhány kisebb krumplit vittünk be a szobájába. Ott beledobtuk  a vaskályhájába. Már nem égett benne a tűz, csak forró hamu volt benne. És vártunk… Én voltam a legtürelmetlenebb. Mikor az unokanővérem [vagy az unokabátyám, nem emlékszem már rá pontosan] úgy gondolta, hogy megsült, megpróbálta kivenni… De mivel forró volt gyorsan el is dobta. Megindult a forró krumplik „dobálása”, majd megkeresése a szobában. Majd boldogan majszoltuk a krumplit. Úgy mint Strilitz tette!
A főhős a kertjében
Nagyon boldogan fogyasztottam el azt a kis egyszerű étket… Úgyhogy ne mondja nekem senki, hogy a filmek nem adnak viselkedés mintát a gyerekeknek… Szülők soha ne feledkezzetek meg erről!)
Úgy gondolom, hogy a Hitler Kaput! megértésében (nem mintha bonyolult mondanivalóval lenne megáldva a film, hiszen a tartalmát akár két összetett mondatban el lehetne mondani. Nem mintha ez bármit jelentene, hiszen ha fellapozod a TV újságodat, és ha van benne filmismertető, akkor ott is összefoglalják bármelyik film cselekményét ekkora terjedelemben.) segít, ha az ember ismeri az alapsorozatot. Úgy gondoltam, hogy mindenki számára ismert alkotásról van szó. De ma már tudom, hogy nem az.
Érdeklődtem néhány ismerősömnél, és azt tapasztaltam, hogy már a harmincas éveik körül járok jelentős része sem ismeri. Hallani hallottak róla, némelyik azt is gondolja, hogy tudja miről van szó, de ha belekérdez az ember akkor kiderül, hogy a sorozat címe ismerős nekik, de már szereplőket nem tudnak megnevezni. Ez önmagában nem probléma, hiszen én is gyermekkoromba láttam (először). 1990 után pedig nem igazán vetítették. Véleményem szerint elsősorban politikai ok miatt. 1990 pedig 22 éve volt…
Ugyanakkor ötven körüliek egyből „kapcsolnak”, már az elég volt ha elkezdtem énekelni, hogy : „Az idő soha-soha meg nem áll, az órák járják szüntelen az útjukat…”
Hát igen, ez valamikor egy „nagy” sorozat volt. Ismert és népszerű.
Persze néhány éve láttam egy szupermarketben a leértékelt DVD-k között a sorozat darabjait, de csak e miatt nem lesz egy sorozat (újra) ismert…
Így hát, elkezdtem információkat keresni a sorozatról, mert be szerettem volna mutatni, pont azért mert nélküle nehezebben „értelmezhető” Hitler Kaput!.
De az egyik blogon  találtam egy nagyon alapos munkát.
Íme:
Egy cím, amely önmagában vált szállóigévé, éppen úgy, mint a Hurrá, nyaralunk!, vagy Tűz van, babám! Időnként az újságok variálják ezt, és mindenkinek ismerős még a Strilitz név is, amely a ravasz hírszerző személyének a szinonimája lett – mindannak ellenére, hogy a legtöbb filmrajongónak nem volt lehetősége végignézni az alapművet, mert annak vetítését a rendszerváltás után mindegyik csatorna elfelejtette. Szerencsére a Filmmúzeum 2006. őszén – egyébként nézői közkívánatra! - műsorra tűzte (aztán még egyszer) a sorozatot, utána pedig dvd-n is kiadták, így a filmrajongók új nemzedéke is megismerkedhetett a Nagynémet Birodalom végnapjaiban játszódó keserű történettel.

1945. márciusában kezdődnek az események. Eredeti nevén Makszim Iszajev őrnagy, jelenleg Ott von Stirlitz (Vjacseszlav Tyihonov), az RSHA, vagyis a Birodalmi Biztonsági Főhivatal VI. hivatalának (SD-Ausland, azaz a hírszerzés) vezető beosztottja, SS-Standartenführer (ezredes), az SS és GESTAPO középvezetésébe hosszú évek óta beépült szovjet titkosszolgálati tiszt számára élete egyik legnagyobb kihívása következik el: le kell lepleznie azokat, akik különalkut akarnak kötni a nyugati hatalmakkal annak érdekében, hogy az egyesült német-szövetséges haderő keleten megfordítsa a háború sorsát. A célszemély, aki a különbéke puhatolódzásai fogadja, sem senki: maga Alan Dulles, az OSS, vagyis az amerikai elhárítás svájci helytartója. Stirlitz elsődleges gyanúsítottja – hosszas "információk a mérlegeléshez" után – Himmler lesz, az SS Reichführere, aki közben valóban elküldi egyik emberét Svájcba, hogy ott az amerikaiakkal tárgyaljon a fegyverszünetről és az átállásról, meg persze Hitler megbuktatásáról. (Ez egyébként történelmi tény: Himmler magát akarta kineveztetni Hitler utódjának, erre utalás van A bukásban is, amikor beszáll az autójába és ezt a megjegyzést hagyja hátra a még mindig hűségeseknek.)
Stirlitznek nem könnyű a dolga: egyrészt el kell hárítania a védelmébe vett német belső ellenállókra fenekedő veszélyt, továbbá ki kell választania közülük azt a megfelelő embert egy svájci útra, akinek a feladata a nyugati hatalmak informálása lesz a német különbéke lehetetlenségéről. Két ember indít az útjára, két életidegen értelmiségit: a kis gyerekes és mafla Pleischner professzort (Jevgenyij Jevsztignyejev), aki aztán Svájcban le is bukik, és öngyilkos lesz, továbbá vele párhuzamosan Schlag lelkészt (Rosztyiszlav Pljatt), aki viszont nem, bár tudtán kívül Stirlitz azt adta be róla Schellenbergnek (Oleg Tabakov), a német külügyi titkosszolgálat vezetőjének, hogy a lelkész az SS különbéke-tárgyalását megy meghiúsítani. Meggyűlik azonban neki is baja: nyaka körül megszorul a hurok, amikor az egyik GESTAPO-ügynök nyomot lel a rádióadójához, majd kibombázzák magát az adóállomást is, és az ott ténykedő házaspár női tagja (Käthe, azaz Kátya – Ekatyerina Gradova) az elhárítás karmaiba jut, ő maga pedig óvatlanul, ujjlenyomatot hagyva egy szőnyegbombázás alatt felhívja a pártkancellária vezetőjét, Martin Bormannt, hogy informálja őt Himmler különútasságáról, és ezzel még jobban felpaprikázza a náci vezetés üldözési mániáit. Stirlitz viselkedése felkelti főnökének, a GESTAPO vezetőjének, azaz Müllernek (Leonyid Bronyevoj) a figyelmét, aki innentől kezdve kettős játszmát játszik: egyrészt Stirlitzet teszteli nap mint nap, másrészt Stirlitz félrevezető "eredményeivel" igyekszik konkurálni a rivális titkosszolgálattal, amelynek vezetője Schellenberg, ugyanakkor igyekszik kivédeni Himmler fondorlatait is. A fordulatos történet számtalan eseményével természetesen lehetetlen megismertetni a nézőt – elegendő annyit mondani, hogy a különtárgyalások elbuknak (ez történelmi tény), Stirlitz és Kátya pedig megússza az egészet.

A főhős a kertjében
A három évnyi forgatással létrehozott mű alapját képező könyv Julian Szemjonov (1931-1993) alkotása volt. Ő a maga idejében a szovjet közönség és irodalomkritika körülrajongott szerzőjének számított. Rendszeresen kiküldték (hadi)tudósítóként olyan külföldi helyszínekre, amelyekről az átlagos szovjet hírlapíró nem is gondolhatott, továbbá a KGB is bizalmas viszonyt ápolt vele - a 80-as évek végén például addig szigorúan titkos állambiztonsági aktákat is publikálhatott. Szemjonov már egészen korán kitalálta a német belbiztonsági szervekbe beépült szovjet hírszerző alakját - a "Vihar őrnagy" c. könyvében már szerepelt Stirlitz, aki a németek által aláaknázott Krakkót mentette meg a pusztulástól. (Ez ismét valóságos eseményeken alapult: a nácik valóban meg akarták semmisíteni az ősi lengyel székvárost, csak a csodán és a sietségen múlott, hogy ez kudarcot vallott – a totálisan elpusztult Varsó helyett egy ideig a lengyel kormány azon gondolkodott, hogy Lengyelország székhelyét Krakkóba telepíti át.) A "Tavasz tizenhét pillanata" először 1961-ben jelent meg folytatásokban, majd 1968-ban könyv alakban – Magyarországon a mára már legendás Albatrosz-sorozatban 1971-ben "Stirlitz-dosszié" címen (fordította Dalos György). Ez csak egy állomás volt a könyv sikerútján: az első megjelenése után sorra kiadták a szocialista tömb államaiban és mindenütt méltó elismerést nyert mind az olvasóközönség, mind a kritika által – bár ez utóbbi kissé lekezelte azt, mondván, hogy nem magasirodalom, hanem lektűr, bár kétségtelenül a jobb fajtából.

És ami a legfontosabb: Stirlitz valóban élt! Na persze nem teljesen így… A film esetén nem hallgathatjuk el azt a tényt, hogy – amint mondani szokás - , semmi baj nincs vele, csak a torka véres. Ugyanis az a lehetőség, hogy egy szovjet hírszerző beépüljön az SS középvezetésébe (pláne a főhadiszálláson), a történelemtudomány szerint kizárt volt: minden SS-tisztet (mármint németet, mert volt másfajta nemzetiségű SS is) 1750-re visszamenőleg lenyomoztak családügyileg, ez pedig Stirlitznek nyilván nem jöhetett volna össze. Aztán meg az is tény, hogy ilyen személy, mármint egy szovjet hírszerző nem szerepelt a német elhárításnál. Az pedig, hogy a nácik Dulles-szel akartak volna barátkozni, merő fikció: ez a KGB szándékos dezinformálása lehetett Szemjonov felé, mert az ugyan tény, hogy Himmler ki akart egyezni a nyugati hatalmakkal – csak éppen nem Svájcon és nem Dullesen keresztül.
Szigorúan titkos.Személyügyi gyűjtő...
Ugyanakkor mégis volt valami alapja az egésznek. 1995. februárjában 21-én halt meg ugyanis az a Jan Csernyak (1909 - 1995) nevű szovjet hírszerző, akiről Szemjonov Stirlitz alakját mintázta. Csernyak 1930 és 1945 között Németországban dolgozott, több tucat ügynöki hálózatot hozott létre, és a háború alatt az ő jelentései alapján állították föl a német repülőgépeket figyelő radarállomásokat, de információit még az atomfegyver kifejlesztésének kezdeti szakaszában is fölhasználták. A kém világháború utáni életéről azonban semmit sem tudunk… Azonban halála előtt pár nappal mégis megkapta a jutalmát: Mihail Kolesznyikov tábornok, a vezérkari főnök és a katonai hírszerzés parancsnoka, továbbá Fjodor Ladigin vezérezredes halálos ágyán átadta neki az Oroszország Hőse kitüntetést a világháború alatt végzett érdemeiért. Más kutatások szerint egy Willi Lehman (1884-1942) nevű német tiszt alakjából lett kifaragva Stirlitz alaja (a wikipedia legalábbis ez fogadja el), aki Breitenbach néven kémkedett a szovjeteknek 1929-től, beépült a GESTAPO-ba és az SS-be (századosi rangot ért el), majd 1939-től az RSHA IV. osztályán dolgozott (Stirlitz a VI-n.), és 1942-ben bukott le és kivégezték. A legnagyobb tette egyébként az volt, hogy 1941. június 19-én értesítette a szovjet vezetést az ország megtámadásáról, de az hiába jutott Berija és Sztálin kezébe, ők egyöntetűen dezinformációnak minősítették az anyagot. A többit meg már tudjuk…
A film hatalmas siker volt. Vetítése idején kiürültek az utcák, csökkent az áramfogyasztás, a rendező – Tatjána Lioznova – elmondása szerint még Brezsnyev is felfüggesztette minden tevékenységét, csak hogy a képernyőre tapadhasson. A legboldogabb csoport azonban – a film stábja mellett – a KGB volt. Ugyanis a rendszerváltás után derült ki, hogy a filmet ők rendelték meg: kedvet akartak csinálni vele a fiatalok részére a hírszerzői munkához. Nem tudni, hogy ez milyen sikerrel járt, mert a KGB e film nélkül is elég profi csapat volt, így hát ma már csak ennyit mondhatunk erre: valamivel azért a KGB is hozzájárult a világ kultúrájának a fejlődéséhez…
Utólag nézve: a film legnagyobb meglepetése nem is a történet, hanem sokkal inkább az, ahogy ábrázolta a németeket. A világháború után a szovjet propaganda ezt a nemzetet a II. Világháborúval kapcsolatban kétféleképpen festette le: egyrészt szörnyetegként, másrészt pedig diktatúra által fojtogatott, elnyomorodott népként. A német vezetésnek azonban nem kegyelmezett még az utóbbi szemlélet sem: ott aztán mindenkit a nyakkendős vadállatok szintjére süllyesztett le. A szörnyetegek természetes nyugaton maradtak (NSZK), a nép jobbik része pedig keleten (NDK). Mellesleg a nyugati háborús filmek sem voltak ennél jobbak: azok általában egyszerűen ostobának ábrázolták a német katonát, aki csak gyilkolni és fosztogatni tud – kivéve a főtiszteket, mert azokat viszont nyakas, fafejű, a felsőbb vezetésnek mindenben korlátoltan magukat alárendelő alakokként funkcionáltak.

Ez a film azonban teljesen más beállításban mutatja be a népet és a katonákat – helyesebben szólva ez utóbbi esetén az egyenruhában páváskodó adminisztrátorokat, mert a filmben csak hivatalnokok szerepelnek, nem frontharcosok. A német nép itt egyfajta "semmi különös" szerepet játszik – mindenki teszi a dolgát, senki sem politizál, mindenki emberközeli, és csak a háború végét várja. A náci vezetés bemutatása viszont szakított a korábbi sémákkal. Itt a nácik nem holmi állatságokat kiokádó elmebajos rémek, nem is szolgalelkű torzszülöttek, hanem inkább hűvösen ravasz, szolgálatkész, intelligens és mindezek mellett is fontos emberi érzelmekkel (barátsággal, bizalommal és hűséggel) bíró személyiségek, akik kifejezetten szellemesek: a film szinte minden részében van közöttük egy-egy filozofáló beszélgetés, de még Stirlitz besúgója, Krausz is - akit a főhős a film második fejezetében lelő – irodalombarátként mutatkozik be és éppen ezzel kapcsolatos eszmefuttatásba kezd, amikor eldördül a Luger... Fura, de épp a Szovjetunióban született egy olyan mű, amely a nácikat "megkedvelhető" módon ábrázolta. Müller, a Gestapo főnöke maga is ilyen figura – éppen ezért lesz ő a legveszélyesebb ellenfele Stirlitznek. Schellenberg SS-Brigadeführer maga a hivatali cinizmus, de nem lehet tőle elvitatni az intelligenciát, Bormann pedig, a szovjet történetírás egyik legutáltabb alakja, a pártkancellária vezetője hidegfejű, ravasz emberként mutatkozik be. De kiemelt szerepet kap még a filmben Himmler és Gőring, mi több: még Hitler is megjelenik benne néhány képsor erejéig. A nácik ilyetén ábrázolása persze nem volt a véletlen műve: ha a filmnek a kémtevékenységhez kellett kedvet csinálnia, akkor az ellenséget sem lehetett vért lihegő kretének hordájaként ábrázolni.

Azt már nem tudjuk lemérni, hogy ez a propagandafilm milyen hatást tett a fiatal szovjet nemzedékre. Valószínűleg nem sokat, mert a film maga sem tett meg semmit azért, hogy a hírszerző életét olyan színesen ábrázolja, ahogy azt a fiatalok általában elvárják. Stirlitz nem valami akcióhős (a filmben gyakorlatilag nincs erőszakos jelenet), hanem egy, már ötven év körüli férfi, egy csinovnyikuniformisban feszítő aktakukac, akin látszik, hogy megszenvedi a szakmáját: kiégett, rezignált, mosoly alig hagyja el a száját, de mégsem egy Bogart-féle karakter, mert néha úgy érezzük, hogy csak percek választják el az idegösszeomlástól: halálosan fáradt és megkeseredett, már-már depressziós. Nincs az életében sem szórakozás, sem nő, sem barátok: egy öregedő, magányos férfi ő, akit elszakított a sors a hazájától, egy olyan egyenruhában jár-kel, amit gyűlöl, és akinek mégis az utolsó pillanatig állnia kell a sarat az őt és másokat fenyegető folyamatos életveszélyben. Nem valószínű, hogy a fiatal hírszerző-jelöltek ilyen sorsra vágyakoznának – de ha mégis erre a szakmára adják a fejüket, akkor érdemes megnézniük még a Magánbeszélgetést is, hiszen ebben a Coppola-filmben Gene Hackman, a magánynyomozó ugyanezt a karaktert nyújtja. Viszont a film nagy erénye, hogy megkímélte a nézőt a szovjetbarát propagandától: néha ugyan esik szó Marxról és a kommunizmusról, de Stirlitz számára ezek evidenciák, ezért nem is terhelték ezekkel a nézőt a film készítői.

A tizenhét pillanat tele van hosszú snittekkel: ez jellemző volt a szovjet filmművészetre. Ezek alatt mindig megszólal egy-egy fülbemászó, szomorkás melódia, mintegy jelképezve a szereplők magányát, félelmét, kiszolgáltatottságát egy nekik idegen, fenyegető világban. A zeneszerző Mikael Tarivergyiev igen jó munkát végzett, hiszen a muzsika önálló számokként is megállja a helyét. Egy mai néző persze szinte kibírhatatlannak érzi, hogy mennek el a tízpercek anélkül, hogy bármi érdemleges változás is esne a történetben, de minden részben mégis van két-három ügyes fordulat, továbbá a film készítői nagy hangsúlyt helyeztek a szereplők lelkiállapotának a bemutatására is. Mivel pedig mindenki megkeseredett – a nácik álmaik összeomlása, a nép a kiszámíthatatlan jövő okán - , ezért aztán sok-sok olyan jelenettel találkozunk, amikor semmi nem történik, csak zene szól, Stirlitz elmereng egy nő látványán, filmet néz egy moziban, cigarettázva ballag a hűvös utcákon, vagy kirakósdit játszik az irodájában, miközben körülötte zuhognak a bombák. Pjotr Katajev operatőr és Lioznova rendező közös munkája volt ez az erős atmoszférateremtés, amely az egész filmen végigvonul: tanítanivaló többek között a film abból a szempontból, hogy lehet csak két ember párbeszédéből hatásos feszültséget teremteni, de még a "merengő" részek is igen erős hangulati töltéssel bírnak (pl. amikor Pleischner az állatkertben a mackókat nézi, vagy amikor Stirlitz az autójában elalszik az út mellett). Külön ki kell emelni a szereplők közül Oleg Bronyevoj alakítását, mert teljesen eszköztelenül tudja megjeleníteni Gestapo-Müller ravasz figuráját, aki mindenkivel nyájas és atyai, de figyelni kell rá, mert mindegyik szava egy-egy pillangótőr, amely életveszélyesen villog a beszélgetőpartner nyaka mellett.

A film a nézőt alaposan hozzásegíti ahhoz is, hogy megfelelően tudja értelmezni a történetet. Az egész film alatt folyamatosan elmagyarázza a narrátor – Both Béla, azaz "Bástya elvtárs" magyar hangján - , hogy éppen mikor mi történik és mi a háttere. Ez a furcsa alámondás specialitása lett ennek a filmnek. Az eredmény ugyan didaktikus, de hát az egész filmet annak szánták a készítők, így nem megy a film rovására.

Külön érdekessége a műalkotásnak, hogy egy nő készítette – kevés női rendezőt ismertünk meg a világban, és – legyünk őszinték – Lioznova neve sem maradt volna fenn, ha nem készíti el ez a sorozatot, amely megejtő női szeretettel ábrázolta a férfiak nyers világát.


Végül: a film nem véletlenül készült fekete-fehérben. Amikor Stirlitz elérkezik a "információ a mérlegeléshez" részekhez, a mű minden bemutatja a célszemély (a különbéke lehetséges kezdeményezőjének és az ellenlábasok) életrajzát, ezt korabeli dokumentumokkal festi le, azok meg fekete-fehérek voltak. Így a film a dokumentum- és képzelt jeleneteket összemossa egymással, s ez az egyik erőssége is, hiszen így valósághű lesz az, hogy Stirlitz is egy (még) fekete-fehér filmkorszakban szerepel. A mű történelmi utánképzésnek sem rossz. Csak ki kell hozzá venni egy egész napot, amikor az ember megnézi a tizenkét epizódot, amely egyenként mindegyike több, mint egy órás.

De megéri.

Stirlitznek kész kultusza támadt Kelet-Európában, amely a mai napig kitart. Szemjonov például kénytelen volt a szovjet közönség nyomásra továbbírni a művét. Az 1984-ben megjelent A tavasz megszépíti Berlint c. könyve ugyan nem egy Nobelre jelölt alkotás és film sem készült belőle – bár ami késik, nem múlik - , de mindenképpen érdemes begyűjtenie egy antikváriumból annak, akit magával ragadott a film hangulata. Aztán persze ne feledjük el azt sem, hogy a Stirlitz-dosszié népi viccelemekkel is elkeveredett az idők folyamán. A karakter ugyanis annyira hatásos volt, hogy a legkülönbözőbb tréfákat hozta létre a köznyelvben. Pl. a szájbarágós narrációt figurázta ki a következő vicc:
Stirlitz a berlini állatkert mellett sétál, amikor egy villogó szempárra lesz figyelmes a sötétben. Azt hiszi, hogy Müller, aki követi őt.
- A kurva anyád, Müller - gondolja Stirlitz.
- A kurva anyád, Stirlitz – gondolja a bagoly…
        
 (A eredeti írást itt találjátok meg. Köszönöm a szerzőnek, hogy elkészítette, és hogy megengedte, hogy idézhessem a művét. Ugyanakkor szeretném a figyelmeteket felhívni arra, hogy a nezozug blogon sok más filmről is találtok érdekes leírást. Érdemes ott kutakodni, és megpróbálkozni némelyik alkotás megtekintésével! Magam nem sok filmet ismerek a kínálatból, de azok mind tutik!)
Ugyanakkor, e rövid kis idézet, úgy gondolom, már maga is sokat segíthet a Hitler Kaput! jobb megértéséhez. Ha már nem láttad, láthattad a nevezett sorozatot…
A filmnek nem a történet, a mondanivaló az erőssége (ebben igazuk van a fanyalgóknak), hanem a kifigurázás.

És mi volt a film megítélése Oroszországban?
Botrány, és értetlenség.
Már a film bemutatását meg akarták egyesek akadályozni.
Elsősorban azért, mert az áldozatok, a hősök, a veteránok megsértését látták a filmbe.
Másodsorban azért mert nem tetszett a Strilitz-kultusz kifigurázása. „A tavasz tizenhét pillanata”, és a korszak többi háborús filmjének (Ballada a katonáról, Felszabadítás) megsértését, meggyalázását láttak benne.
Ugyanakkor olyan vélemény is volt, hogy a film napjaink orosz valóságának kifigurázása (példának erre Shurenberg és a közlekedési rendőr találkozásait hozzák fel), illetve a putyini éra egy igen-igen görbe tükörben látható (jövőbeli) képe rajzolódik ki előttünk.
Ide lehet sorolni még  a televízió meteorológusnőjének üzenetét:
"Moszkvában, és környékén, ma napos idő várható. Holnap a fővárosban olvadás, ónos eső és jeges szél lesz. A külvárosokban, nagy vihar várható. A Rubljovka hegyen holnap, szokásos lesz az idő. Napos, száraz, lágy szellő fog simogatni. A várható hőmérséklet, körülbelül plusz 22 fok lesz."
Erre mondták 1989. előtt, hogy tudni kell olvasni a sorok között (és elindulhatott egyből a nagy belemagyarázó show. Hányan, de hányan éltek, élnek meg ebből még ma is!).
Az üzenet röviden annyi, hogy ha nincs pénzed, akkor vesztes vagy.
Rubljovka Moszkva azon része, ahol az elit él. Itt a legdrágábbak az ingatlanok. Ez a Rubel Hegy. Szokták még a moszkvai Beverly Hillsnek is hívni.
Az a hely ahol mindig süt a nap, lágy szellő fuvall (a hőmérséklet plusz 22 fok), miközben a külvárosokban vihar tombol…


Néhány kép a moszkvai Rubljovkáról: 





Egy biztos, a moziba járó közönség szavazott. Egyértelműen.
Az első hétvégén csak Oroszországban 790 984-en látták.
A bemutató 2008. szeptember 18.-án volt. A filmre 3 000 000$-t költöttek. Reklámra 2 000 000$ ment el. Az oroszországi bevétel 9 713 500$ (241 342 612 rubel) volt.
Ukrajnában és a Baltikumban is forgalmazták a filmet. Összesen 685 kópiát készítettek.
2008. október 16.-án adták ki DVD-n, és 2009.03.05.-én Blue Ray-en.
Így hát nem csoda, hogy a film végén megígért folytatást is elkészítették.
Bár a mű címe más lett, és idén január legvégén mutatták be.


A filmhez a magyar nyelvű felirat letölthetö innen.
(Igény esetén a BDRip-AVC-hez készített feliratot is közzé tudom tenni.
Ha szükséged lenne rá, kérlek jelezd!)





Kraj

A film eredeti címe : Край
Alternatív cím: The Edge , Kray
A film nyelve: orosz, német
A produkció honlapja: :  http://edge-movie.com
A felirat tulajdonságai
FPS: 25
Fálj kiterjesztése: srt
Felirat nyelve: magyar





Minden filmnél felmerül bennem egy kérdés. A cím problémája. Hogyan fordítsam le az adott mű címét. Nekem, személy szerint a hátamon is visszafelé áll a szőr, amikor némelyik  film címét meghallom. Úgy a kilencvenes évek elején volt nagy divat, hogy egy ismert szólást átírva (mintegy megerőszakolva a magyar nyelvet, hiszen a legtöbb ilyen „átirat” képzavaros volt), próbáltak „jópofa” címet adni a külföldön készült filmnek.
Példát most nem hoznák fel, de gondolom a legtöbb ember tudja mire gondolok.
Szeretnék nem esni ilyen hibákba. Vannak filmek, amiknek igen egyszerű a cím lefordítása, mert „adja magát” a megoldás. Ezen a blogon is van egy-két ilyen (44 augusztusában, Cár, Amiről a férfiak beszélnek, Pópa stb…).  Azután ott vannak azok , amelyek már a címmel is el kívánnak mondani valamit.
Véleményem szerint ez, egy ilyen film.
Miután először megnéztem ezt a mozit, a film cselekményén kívül még a címén is elmerengtem. Egy középiskolai (kötelező) olvasmányélményem jutott az eszembe.
Móricz Zsigmond Az Isten háta mögött című műve. Annakidején azon is eltűnődtem egy keveset. Mert ha Isten az a személy, aki mindenre odafigyel (és a zsidó-keresztény kinyilatkoztatás szerint az) , akkor hol lehet az a hely (és mennyire elhagyatott, ha van ilyen), amelyre nem figyel oda a Legfőbb Transzcendens Személy?
És analóg  a két műalkotás címe. Mindkét esetben ugyanazt akarták kifejezni az alkotók.
Az  Orosz-Magyar Akadémiai Nagyszótár (szerkesztette: Hadrovics László és Gáldi László) hatodik kiadása szerint a Край szó jelentése: 1.valaminek a széle vagy pereme valaminek; 2. táj, vidék, ország; 3.(hivatalos) terület, határterület, vidék[közigazgatási egység].
Ezzel eddig nincs is semmilyen gond. Ugyanakkor magát a települést, ahol  a történet játszódik  szintén így hívják. Település neveket pedig nem szoktunk lefordítani. (Ez alól talán csak Szentpétervár a kivétel. Viszont a Pityert már ebben az esetben se.)
És itt jön be az emberi tényező. A személyem emberi tényezője. A Perem olyan rideg, személytelen; a Szél kétértelmű; a Határszél félrevezető. Lehetne Peremvidék, de az nekem olyan sci-fis. Lehet, hogy Asimov híres regény triológiája egyik része ( Az Alapítvány Pereme)  miatt van ez. De azt sem tartom kizártnak, hogy a Csillagok Háborújának valamelyik részében is használják ezt a nevet. Egy szó mint száz, én nem tudtam dönteni ebben az ügyben. Így hát „belemenekültem” abba a szabályba, hogy nem fordítjuk le a települések neveit.
Az előző két bejegyzésnél is volt a film elnevezésével gondom. Ott két variáció közül választhattam. Amit végül is döntöttem, az a kevésbé magyaros, de a filmben párbeszédkor jobban hangzó variáció lett.
Én, az eredeti címekkel szoktam „dolgozni”, ami annyit tesz, hogy általában az eredeti orosz címeket használom. Van a gépemen egy mappa, aminek a neve a fonetikusan leírt filmcíme.
Általában…
De ennyi bevezető után itt az ideje, hogy néhány mondatot magáról a filmről is írjak.
A műfaját tekintve dráma. Na, de nem kell megijedniük azoknak sem, akik csak a könnyedebb műfajú filmeket szeretik. Nem egy úgynevezett „nehezen emészthető” műalkotásról van szó. Nagyon jó történet, nagyon jó megvalósítással!
(Annyira nem könnyű valamiről úgy írni, hogy ne írjam le az egész sztorit. Pedig annyi mindent lehetne leírni a filmről! Minden esetben őrlődöm. Olyat írni, hogy lehetőleg minél több olvasó kedvet kapjon a filmhez, de úgy hogy a film megnézése közben azért, ne egy már általuk ismert  sztorit lássanak. Mennyivel könnyebb lenne, egy elemzést összehozni a film mondanivalójáról… De hát nem ez a célom ezzel a kis írással.)
A film látványos. Nagyon szép képi megvalósításokat láthatunk. Látszik rajta a gondos munka. Az is, hogy volt pénz, a rendező elképzelésének megvalósítására.
Ugyanakkor számomra rendkívül inspiratív volt. Szeretem azokat a filmeket, amelyeket miközben nézem, „beindítják” a gondolataimat. Ezek különbözőek szoktak lenni. Nem ritkán morális problémák vetődnek fel bennem (Ilyen vagyok, erről „papírom” is van. Az is előfordult már, hogy vígjáték nézése közben, pont ezért nem tudtam értékelni, az éppen nézett alkotást. És éppen ezért szeretem a 19.századi orosz irodalmat is. Többek között.), de más irányú gondolatok is szoktak „előtörni” belőlem ilyenkor. És ez a film alkalmas arra, hogy az ember elgondolkozzon dolgokról. Ugyanakkor a cselekménye nem elvont (Azokkal értek egyet, aki szerint a kultúra nem elvont, nehezen értelmezhető valami.).
A  film története 1945 őszén indul.
Vége van a háborúnak. Egy távoli helyen lévő településre, egy veterán katona érkezik. Ignátnak hívják, és ő a film egyik főszereplője. Semmit nem tudunk róla. Nem tudjuk, hogy honnan jött, és miért. Nem ismer senkit, és őt se ismeri senki.
Maga a helység is figyelemre méltó. Egy falu, ami mégsem falu. Az ott lakók nem oda születtek, nem akartak oda kerülni, és nem is alkotnak falusias közösséget.

Érzelmileg túlfűtöttek. Ez nem is csoda, hiszen a feszültség levezetésre nincs más csak a közösség tagjai. Többféle ellentét is munkál közöttük. Első, és legfontosabb a nemzeti identitás. A „faluban” nem csak oroszok élnek. Nem csak a Szovjetunió állampolgárai.
Hanem német hadifoglyok is. Így, bár Európában  a harci cselekmények  véget értek, de itt a „világ végén” még mindig tart a harc. A „faluban” még nem ért véget a háború. Nem fegyverekkel csapnak össze az emberek, hanem „csak” szavakkal. Ha német vagy, akkor náci vagy. Ha latin betűt használsz, náci vagy. Ha cirillt, akkor győztes. Nincs elismerés az ellenségnek. Ebben a közösségben nincsenek győztesek. Csak indulatok, előítéletek. És áldozatok… Lelki terror, és félelmek. (József Attila örökbecsű sora jól jellemzi az életüket: „Fortélyos félelem igazgat”.) 
Mindenki ugyanott dolgozik, mindenki ugyanott étkezik. A fürdő is közös. Olyan mint egy munkahely. Mert az. De mégsem munkatábor. Nincsenek őrök, a települést nem veszi körbe kerítés, nincsenek őrtornyok. Ettől függetlenül a lakók foglyok. Ott élnek a tajga közepén, a társadalomtól távol. Megjelenítve az osztály nélküli társadalmat. Annak is a rosszabbik arcát. George Orwell 1984 című könyvének szereplői hasonlóak. Itt is, ott is egyszerűség, és szegénység jellemzi a (kényszer)munkásokat. Alacsony intellektuális igénnyel. (Bár egyetemesen megállapíthatjuk, hogy  a kultúra, a művelődés egyetlen embernél sem előzi meg a létfenntartást. „ A lét határozza meg a tudatot.” – állította valamikor Marx. Ha  a létfenntartás a cél, akkor nem várható el a színházba járás… Márpedig a 20.század közepén, az emberek világméretű problémája lett a túlélés.)
De nem csak a körülmények zordak, hanem az emberek is a filmben. Ami érthető is. Hiszen az amúgy sem irigylésre méltó életüket, korlátozott földrajzi területen kellett élniük. És tudják, hogy van a jelenjüknél még borzasztóbb dolog is. 
Ide  érkezik meg főhősünk. Olyan mint a többiek. Múlt, és jövő nélküli. Ahogy telik az idő megismerhetjük őt, és a múltjának egyes részeit is. Ignát karakterét Vlagyimir Maskov  jeleníti meg. Férfias kisugárzása meghatározza a film egészét. Konok, makacs erős ember benyomását kelti, de ugyanakkor rendkívül kiszolgáltatott. Nem fél, az emberekkel állandóan konfrontációba kerül. Ugyanakkor, egy baleset következményeként az egészségével probléma van. Bármikor rátörhet a fizikai erőtlenség.

A női főszerepeket Anjorka Strechel német, és Júlia Peresild orosz színésznők játsszák.
Androjka Schrechel
„Hivatalosan” (lásd Arany Sas díj) az előbbi a női főszereplő, de szerintem az utóbbi színésznő által alakított karakter szimpatikusabb. (Persze erre szokás azt mondani, hogy ízlések és pofonok különbözőek.) Az egyik legönfeláldozóbb karaktere a filmnek.
Két különböző személyiség. Mindkét karaktert egyforma súllyal jeleníti meg a rendező. Mivel két női főszereplő jut egy férfira, sejthető, hogy érzelmi kesze-kuszaság is szerepet kap a drámában…

A filmre jellemző, hogy csak a főhősök múltjából tudunk meg néhány részletet . Épp csak annyit, hogy a film érthetőbb legyen. Ahogy halad előre a film , úgy tudunk meg egyre többet életük drámájáról.
Julia Peresild


Ignát, aki miközben hű önmagához, társadalmi megítélése egyre inkább lefele tart. De számára szemmel láthatólag nem okoz problémát. Mozdonyvezetőként mentes volt a katonai szolgálat alól (ne feledjük, hogy a 2.világháború idején vagyunk), de önfejűsége miatt, olyan helyzetbe került, hogy büntetésként a frontra került.

A film látványvilágában fontos helyett foglal el a gőzmozdony.
Nem értettem úgy igazán soha azt, hogy egyesek miért tekintenek a vasútra szinte kultikus tisztelettel. („Akit  a mozdony füstje megcsapott.”) Egészen kis gyerekek rajonganak a vasútért. (Nem csak „Thomas, a gőzmozdony” megjelenése óta. Azóta csak a „rajongók” létszáma nagyobb.) A filmet nézve ráéreztem, hogy miről is lehet szó.

Nagy, nehéz, böhöm vasszerkezetek, melyek mikor megmozdulnak, már sugározzák magukból a megállíthatatlanságot. Erőt, energiát. Füstöt okádnak, gőzt okádnak ki magukból. Légkürtjük harsányan rikoltozik ezeknek a monstrumoknak. Hirdetik a Technika nagyságát. Mindezt fenségesen. Romantikusan. Férfiasan.
Egy nagy rejtély… Ami inspiráló is… Emlékeztek/ismeritek (a nem kívánt rész törlendő) az LGT zenekar örökbecsű sorait?
„A kilók, a tonnák, a megatonnák
csak ontják benne az energiát, a síneken.”
Jól eltalálták  a lényeget!

A filmben a gőzmozdonyok ugyanúgy „küzdenek”, „megfeszülnek”, „erőlködnek”, mint maga a főhős. A film végén levő verseny látványvilága megkoronázza az egész alkotást.

A film rendezője, Alekszej Ucsitel, így nyilatkozott egy helyütt: „ A mozdonyok nagyon jó színészek. Úgy tűnik, mintha élnének. Sziszegnek , fújtatnak, mintha dühösek lennének…”

Javaslom, hogy ha tehetitek, nézzétek meg a filmet!
A feliratot itt találjátok.


  

Néhány érdekesség a filmről: 

A film két és fél év alatt készült el.  A forgatókönyv megírása közel egy évig, a forgatás előkészítése négy hónapig tartott. Maga a forgatás nyolc hónapig, az utómunkálatok hat hónapig. A készítők büszkén állítják, hogy nem használtak számítógépes effekteket  a film elkészítése során.
Tizenkét millió dollárt költöttek az elkészítésére.
A Leningrádi Régióban építették fel a díszleteket. A Szentpétervár-Pszkov közötti vonalszakaszon történtek a vasúti felvételek.
EU 683-32
OV 324
A filmben szerepel egy  EU 683-32 sorozatú gőzmozdony (amelyet a harkovi mozdonygyárban készítettek 1928-ban), egy SO18-2018 sorozatú gőzmozdony (amelyet a vorosilovgradszkiji mozdonygyárban építettek 1941.-ben) , valamint egy OV 324-es is.


A film nemzetközi premierje 2010.09.09.-én volt a kanadai Torontóban. Bemutatták a varsói (2010.10.09.), a thesszaloniki (2010.12.06.), a marrakeshi (2010.12.08.) filmfesztiválon is.
2010.10.21.-én megjelent DVD-n, és BlueRay-en is.
A film négy kategóriában (legjobb rendező, legjobb színész, legjobb színésznő, legjobb mellékszereplő) is megkapta az Arany Sast.

Még néhány kép a filmből:



My Iz Buduschego 2.

  • A jövőből vagyunk 2.
A film eredeti címe : Мы из будущего 2
Alternatív címek : Mi Iz Buduschego 2, Paradox Soldiers, We Are From Future 2 
A film nyelve: orosz, ukrán, német
A felirat tulajdonságai:
FPS: 23,976
Fálj kiterjesztése: srt
Felirat nyelve: magyar

Az előző bejegyzésből, gondolom nem volt nehéz kitalálni, hogy most a „Jövőből vagyunk 2” felirata fog következni… De először is, elnézést szeretnék kérni  mindenkitől. Az ok igen egyszerű. Megígértem, hogy tartalmi változást fogok eszközölni a blogon, december második felében. És ez nem történt meg… Ennek elsősorban az az oka, hogy egyáltalán nem úgy alakultak a dolgaim (itt most az időtényezőre gondolok), a fent nevezett időszak alatt, mint ahogy terveztem. Egyedül a fejléc megújítása nem maradt el. De nem csak ezt akartam volna megváltoztatni… Persze, lehetne azt is mondani, hogy hány, de hány nap eltelt már azóta… De van másodlagos oka is a dolognak. Erről most nem kívánok sokat írni, csak annyit, hogy tudomásomra jutott egy-két inkorrekt dolog, amit egyesek a feltöltött feliratokkal tettek. Néhány napig, úgy voltam, hogy a több feliratot nem teszek közzé. De hát tudtam én azt, hogy mi várhat rám, ha közzéteszek valamit az interneten… Olyan kár, hogy nem tudok csalódni! Persze igazságtalan lennék, ha nem írnám egyúttal azt is le, hogy korrekt hozzáállást is tapasztaltam. Köszönöm!


És most néhány gondolat a filmről:     
Az első részhez képest, nagyon sokat változott a második rész.
Sokkal profibb lett a látvány, az effektek. A harci jelentek kidolgozottabbak, mint ahogy az egész film is. (Érdekességként megemlíteném, hogy ezt a filmet kiadták Nagy Britanniában DVD-n, minden előzmény nélkül. Ami annyit tesz, hogy egyből a második rész kiadásával kezdték a dolgot. Ukrajnában pedig pont fordított a helyzet. Az első részt ismerik, a másodikat pedig még a mozik se adták. Nem véletlenül…)  Az első részben hiányoltam azt, hogy nem tudható a konkrét helyszín, és ezáltal nem tudtam elhelyezni magamban a filmet, történelmi kontextusba. Na, erre a második részben hangsúlyt fektettek! Ezt pozitív változás, véleményem szerint.
Nemcsak a film látványvilága változott, hanem a főszereplők egy része is.
Szergej Filatovot, Igor Petrenko (Tarasz Bulba, Zvezda ) alakítja. Már az első rész forgatása előtt megkeresték őt, de a forgatókönyv elolvasása után visszautasította a produkcióban való részvételt. Ezután keresték meg Danyila Kozlovszkijt. Petrenko egy teljesen más karaktert jelenít meg a második részben. Számomra hitelesebben játszotta el a rábízott feladatot. Ugyanakkor a felesége (Jekatyerina Klimova) által életre keltett Nyina is teljesen megváltozott. Igen, tudom, hogy az első rész végén egyértelműen meghal Nyinocska, de hát ugyebár, a filmtörténetben nem ez az első „feltámadás”. Az első részben néha komoly nőként viselkedik, néha meg  bakfisos allűröket láthatunk tőle . Ez ad egyfajta bájt a filmnek. A második részben (végül is eltelt két év!) mindez a múlté. Egy érett nőt láthatunk a filmben. 
Állítólag, a film forgatása közben, a házaspár között, többször is volt szakmai nézeteltérés. Különbözően látták a megjelenítendő karaktereket. Klimova szerint könnyebb volt Kozlovszkijjal játszania, mint a férjével. Ugyanakkor nagyon örült annak, hogy végre közös filmben szerepelhetnek.
A film, két évvel később folytatódik, mint ahogy az első rész befejeződött. Mind a két idődimenzióban. Filatov már a Szentpétervári Egyetemen tanít, Csirip továbbra is régészkedéssel foglalkozik. Egyszer csak talál valamit, ami azt bizonyítja, hogy Nyina nem halt meg 1942-ben.
Ugyanakkor megismerkedhetünk, két ukrán fiatallal (Tarasszal és Szirijjel) is.Ők nacionalista ukránok. És mint ilyenek látványosan utálják az oroszokat.
A film Ukrajnában játszódik. 2009-ben, egy történelmi hadi torna keretében újra kívánják játszani az 1944.július 21-22.-ei eseményeket… Az ukrán fiatalok egy „véletlen baleset” folytán időutazásba vesznek részt, a két orosz főszereplővel…
A film elején rövid, de pontos történelmi tájékoztatást kapunk („Az 1944. nyarán, a Szovjetunió nyugati határáig verték vissza az ellenséget. A német tizenharmadik hadseregcsoport részeit, köztük a "Galíciai" SS hadosztályt, amelyet ukrán önkéntesek alkottak, a szovjet erők bekerítették, Brodi közelében. Ezt a bekerítést hívták "Brodi katlan"-nak. Július 19-én a "katlan" bezárult. Július 21-22 között, a németek megkísérelték a kitörést. Heves harcok következtek. A szovjet gyalogság és a tank egységek ellentámadásában, a "Galíciai" SS hadosztály szinte teljesen megsemmisült. Egy évvel később a németek visszavonták a "Galíciai" SS hadosztályt és azok soha többé nem harcoltak Ukrajna területén.”), és  az időutazás után láthatjuk is ezen harcok filmes feldolgozását (is).
A brodi katlan eseményei

A bevezetőben az „Galícia”SS hadosztály megemlítése, véleményem szerint csak aktuális politikai áthallása miatt szerepel. Ugyanis napjaink ukrán nacionalista felfogása szerint a „Galícia” tagjai hősök, akik az ukrán függetlenségért harcoltak. De nem volt az ukránság egységes ennek a megítélésében, még abban az időben sem. Hiszen nem csak a németek oldalán, hanem a szovjet hadseregben is rengeteg ukrán szolgált. Erre utalhat az a jelenet, amikor Tarasz feldönti Szirij jelenlétében a szovjet hősi emlékművet. Előtte ezen az emlékművön egy ukrán nevet olvas fel ( I. Melnik). Nem mellesleg, ekkor kiszabadul  az emlékműből valami…   A másik jelenet az, ami miatt megemlíthetik az ukrán SS-t, amikor az egyik összecsapás folyamán, egy német egyenruhás, de a karján a „Galícia”SS emblémáját viselő haldokló, megkéri Csiripet, hogy fordítsa meg, mert akkor kisebbek lesznek a fájdalmai. A film készítői, saját állításuk szerint, nem kívántak etnikai konfliktust gerjeszteni a két szomszédos nép között. Ugyanakkor, egy vitatott háborús ukrán politikus poszthumusz kitüntetése, közvetlenül a film készítésének időpontja előtt volt egy kicsivel… „Rossz az, aki rosszra gondol.” – tartja a szólás-mondás. Na, ezért nem csodálkozom, hogy hivatalosan nem mutatták be Ukrajnában a filmet. Viszont a film egyik zárójelenete az, hogy az ukrán és orosz főszereplők közösen harcolnak (mondhatni szinte vállvetve), a német betolakodók ellen.
Nem vádolható a film etnikai uszítással. Csupán csak az ukrán történelem egyik ellentmondásos pillanatát mutatja be. A cél szentesíti-e az eszközt? Ezt a problémát is boncolgatja a Pópa című film is. Csak abban a pravoszláv egyház vezetőinek kell egy ehhez hasonló kérdésre válaszolniuk… Másrészt, szerintem a mai Magyarországon is fenn áll némelyeknél a közelmúlt (mondjuk az elmúlt száz év) történelmi eseményeinek skrizofén értelmezése…   
Összességében az a véleményem, hogy egy nagyon jól kidolgozott, látványos filmet láthatunk. Sokkal realistább, mint az első rész.
Hogy melyik a jobb? Nem, tudom. Nekem mindkettő tetszik. Egyik azért, a másik ezért.
Mindkettőben vannak hibák és vannak erények is.
Oscar díjra nem fogják jelölni egyiket se, de nézhetőbbek mint sok Oscar díjas…
Próbáljátok ki…

A filmben utalnak egy-két szervezetre, egy-két történelmi személyre. Néhány mondatban ismertetném őket.



Szmers

A Szmers megalakulásának pontos időpontja a múlt jótékony homályába borul…
Hivatalosan 1943.április 14.-én alapították, de az 1942. vége hihetőbb… Nem kizárt a még régebbi kezdet sem. Ez a megalakulása körüli bizonytalanság is mutatja, hogy egy titkos szervezetről, egy titkos szolgálatról van szó.
Az elnevezés kettős jelentésű. Egyrészt ennek a szónak a szótöve, oroszul halált jelent, másrészt az intézmény elnevezése, egy úgynevezett mozaikszó. СМЕРть Шпионам (Halál a kémekre).  E névválasztás alkalmassá tette a szervezetet a pszichikai megfélemlítésre is. (Gondoljunk, csak bele, milyen érzés lehetett, egy amúgy is megfélemlített, megnyomorított embernek az amikor megtudta, hogy keresi őt a Halál.) A 20.század második felébe is használták ezt a módszert diktátorok.

A Szmers elnevezést, személyesen Sztálin találta ki. ( Állítólag eredetileg, „Halál a német kémekre” lett volna a szervezet neve. Sztálin azonban azt mondta, hogy az ellenség nem csak  német származású… És a nevével jelzett  korszakot, valóban az úgynevezett „belső ellenség” elleni harc jellemezte. És nemcsak a Szovjetunóban…) Fő feladata a kémelhárítás volt. Vezetője kezdetektől fogva Viktor Abakumov  volt.
Viktor Szemjonovics Abakumov
Párhuzamosan működött az NKVD-vel. A két szervezet működése közötti határvonal  eléggé elmosódott volt… Persze, az ilyen sohasem a véletlen műve. Így egymás konkurenciája tudtak lenni. Nemcsak  az Abwehr (német hírszerzés) elleni küzdelem, hanem belpolitikai okok miatt is („Osztd meg és uralkodjál” tartja  a latin mondás…) kellett Sztálinnak ez az új szervezet.
A Szmers elsődleges feladat volt, hogy biztosítsa a Szovjetunió biztonságát a belső politikai fenyegetések, és a külföldi kémkedés ellen.
Nem kizárólag a németek által kiképzett diverzáns csoportok felkutatása és likvidálása volt  a feladatuk, hanem az úgynevezett  szovjetellenes  bűncselekmények megakadályozása és megtorlása is. A fronton a szökések megakadályozása, a tisztek megbízhatóságának ellenőrzése, a  fegyelem fenntartása is a tevékenységei közé tartozott.
A frissen elfoglalt területeken a gazdasági bűncselekmények megakadályozása (feketézés visszaszorítása), a szabotőrök elfogása, a különböző „hazafias” csoportok tevékenységének felszámolása volt  a fő tevékenységi köre a Szmersnek.
Az ellenséges területeken pedig a partizánok hűségét „ellenőrizték”. A nem tetsző ideológiát  követő partizánokat letartoztatták és/vagy likvidálták.
Szmers a 158.lövészeknél, 1944-ben.
A katonák megbízhatósága mellett, a kiszabadított hadifoglyokat is ők világították át. Ha egy szovjet katona hadifogságba esett, ezután árulónak számított a szovjet államgépezet számára. A kiszabadított szovjet hadifoglyok jelentős része a német táborból, Szibériába lett száműzve. Az alapbüntetés 25 év volt.
A háború vége felé, azt  a feladatot kapta a szervezett, hogy Adolf Hitlert élve vagy halva kapják el. Szovjet katonatisztek és Szmers ügynökök vizsgálták át, a  Führerbunkernél, Hitler és Eva Braun holtestét is.
A második világháború után, az amerikai hírszerzés, volt német hírszerző ügynökök segítségével, megpróbálták „feltérképezni” a  Szmers felépítését.
Maga a szervezet rendkívül hatékony volt. Német források szerint, 39 500 német ügynököt tettek ártalmatlanná a háború alatt. Mind a  kurszki csata, mind a Bagratyion offenzíva előtt jelentős dezinformációs rádióadásokkal tévesztették meg a német hadvezetést.
Ugyanakkor nemcsak megakadályozták a szovjet területeken a diverzáns akciókat, hanem a német infrastruktúra ellen akciókat szerveztek. Kedvelt módszerük volt  a német tisztek meggyilkolása is. A németellenes partizánakciókat összehangolták, megszervezték.
A Szmers 1946.májusában szűnt meg.
(Elismerem, hogy e rövid összegzést a Szmersről, nem feltétlen ehhez a bejegyzéshez kellett volna megírnom. Hiszen a „Negyvennégy augusztusában” című film főszereplője Aljohin százados, a Szmers tagja. De akkoriban számomra teljesen egyértelműnek tűnt az, hogy mindenki tudja mi is volt a Szmers. Ugyanebben a filmben van egy megjegyzés [„NEP... magántőke és a feketézés helyreállítása.”], ami szintén nem biztos, hogy mindenkinek egyértelmű miről van itt szó. Hiszen az elmúlt évtizedekben már egyáltalán nem fektettek akkora hangsúlyt a Szovjetunió korai éveinek oktatására, mint amikor én jártam iskolába… ) 

Az Ukrán Felszabadítási Hadsereg

Sztyepan Bandera

Az önálló ukrán állam megalapítását két jelentősebb szervezet is  a zászlójára tűzte a harmincas évek második felében.
Az egyik az Ukrán Nacionalisták Pártja (Partyija Ukrajnszkics Nacionalisztiv, PUN), aminek Sztepan Bandera (1901-1959) volt a vezetője.(Őrá utalás is történik a filmben.) A másik az Ukrán Nemzeti Párt (Ukrajnszka Nacionalna Partyija, UNP), aminek Andrij Melnik volt a vezetője. Mindkettőjüket az 1941-ben előrenyomuló német csapatok szabadították ki a lembergi börtönből. Nem sokkal később létrehozták az ukrán parlamentet. A két szervezetett egyesítették ,Ukrán Nacionalisták Szervezet (Orhanyizacija Ukrajnszkics Nacionalisztiv, OUN) néven. Természetesen politikai önállóságról szó sem volt. A németek nem engedték át a közigazgatást az ukránok kezébe. Egészen más terveik voltak azzal a területtel.
UPA alakulat

UPA áldozatai
A náci élettér elmélet, nem sok jövőt szánt az ezen a területen élő szlávok számára.
A német közigazgatás önbizalma határtalan volt. A szovjet csapatok felett aratott győzelmek elbizakodottá tette az ukrajnai megszállókat. A náci fajelméletet  kíméletlenül alkalmazni kezdték (nem csak itt, hanem a megszállt területeken mindenütt). Ez elvetette az ellenállás magvait.
Történelmi tény, hogy az Ukrajnába bevonuló német csapatokat felszabadítóként fogadta Ukrajna népe. Ennek egyik legfontosabb oka, a sztálini „agrárpolilitika”, amely emberek millióinak életébe került a harmincas évekbe. De hamar kiábrándultak az ukránok (is) a Reichből…
Kezdetben az UPA (Ukrán Felszabadítási Hadsereg) a németek segéderejének számított Ukrajnában. Karhatalmi feladatokat láttak el. 1943-tól azonban már a németek ellen is harcoltak. Meg a román csapatok ellen is… És a Vörös Hadsereg ellen is. Amely ellen a harc az ötvenes évekig tartott…  Az OUN és az UPA 1953-ig, kb.35 000 személy meggyilkolását ismerte el, Kelet-Ukrajnába (Persze a teljes igazság az, hogy 1945-ig kb. 30 000-et. De így is évente átlag közel 1000 áldozatról van szó…)
Jelenet a filmből
Ugyanakkor meg kell említeni, hogy ’45 után az USA is támogatta őket. De ez már egy másik történet, a hidegháború története…(Ha ezekbe a számokba belegondolunk, akkor láthatjuk, hogy az 1956-os magyarországi események nagyságrenddel kisebb jelentőségű, mint ahogy a nemzeti emlékezetünk révén gondolhatnánk… Ugyanakkor nem kizárt, hogy az áldozatok száma túlzott, hiszen a számadatok a Pittsburgh-i Egyetem által megjelentetett tanulmányból  származnak. A kutatók elsődleges forrása az ukrán emigráció, illetve az amerikai hírszerzésnek eljuttatott egykori jelentések. Az esetleges túlzás, alkalmas lehetett az amerikai pénzcsapok megnyitására.)  Gorbacsov, 1988-ban amnesztiát adott, és hazatérhettek Szibériából a még élő UPÁ-sok…
1944-ben egyes források szerint, az UPA körülbelül 50 000 főből állhatott. Más adatok szerint, már 1943 végén százezres volt a létszáma. Történelmi szerepük megítélése ellentmondásos. A mai Ukrajnában nemzeti hősök, de sem Oroszországban, sem Lengyelországban nem osztják ezt a nézetet. Ugyanis az UPA gyakorlatilag mindenki ellen harcolt, ha nem is egyidejűleg, és ezen harcok során a lakossággal szemben nem viselkedtek Grál lovagként..Főként orosz és lengyel falvakat pusztítottak.
A mai Ukrajna pedig nemzeti, függetlenségi hősöket lát bennük.
Viktor Juscsenko 2010.-ben, Banderát poszthumusz Ukrajna Hősévé avatta. Ugyanakkor Kelet-Ukrajnában (ahol Európa legnagyobb nemzeti kisebbsége el, tízmillió orosz), az elterjedt felfogás az, hogy Bandera náci kollaboráns volt. (Ebből is látható, hogy a film készítői érzékeny témához nyúltak. Bár azt nyilatkozták, hogy nem etnikai problémákról szól a film, hanem csak egy szerelmi történet.)
A Vörös Hadsereg előrenyomulása után az ukrán nemzeti erők visszavonultak, és a háború végén München környékén települtek le. A sztálingrádi szovjet győzelem után, az amerikai hírszerzés elkezdte toborozni azokat a tiszteket, akiket a háború után szovjetellenes akciókhoz alkalmazhatnak. Banderát is megkeresték. 1946-ban a szovjet hatóságok el akarták volna kapni őt, de azt kellett tapasztalniuk, hogy erős testőrsége van. Kísérői között volt német katonák, SS tisztek voltak. A Bandera-mozgalom együttműködött a Gehlen-szervezettel. Ez utóbbi csoport látta el pénzel Banderát, aki ebből a pénzből hírszerzőiskolát működtetett München környékén. Politikai harcostársával Lebeggyel (aki a tudtán kívül állapodott meg az amerikaiakkal), összeveszett, és meg akarta gyilkoltatni. Sztyepán Bandera Münchenben halt meg,1959-ben. Lelőtték. Mérgesgáz-pisztollyal. A gyilkosa megkapta a Vörös Zászló Érdemrendet. Néhány évvel később Melnik is meghalt. Mérgezett szivar végzett vele.

Elég szomorú, és véres a valóság, ezért menekül az ember a mesék világába.
Hiszen a film, a filmművészet erről is szól. 

A filmhez készített feliratot, megtalálhatjátok itt.